又有好几天没写博文了，这几天都忙着维护、推广公司的网站，有临时任务时，也出去摄像，从实际的项目中锻炼锻炼，无暇写博。今天就说说后期编辑中镜头组接的一些注意事项吧，望对像我一样还在学习、锻炼中的影视爱好者能有点帮助。
     下面这几点收集整理和平时实际操作中积累的一点小小的经验，个人能力有限，不是很详细。
1、图像画面要完整，要有起幅和落幅，以摇镜头为例，摇之前和之后要有1-2秒的静止.
2、节奏要一致，每一个镜头在时间线上的长度要基本一致，要长都长，要短都短，推拉摇移等运动镜头，长度按起幅或落幅计算，中间不算。
3、镜头组接中应该有主次，比如有领导出现的画面，如访谈之类，应把官衔由大到小来串联镜头。多选用于主题有关的内容，适当运用空镜头穿插于画面中。
4、运动镜头和静止镜头间隔使用，相同方式的动镜头不要相接，比如一个推镜头之后再接一个推镜头，除非你有特别用处，一般不这么用，看着不舒服，中间隔一个静止的或摇，再接推要舒服一点。如果动动相接又没有起幅落幅，一定要加长于1秒的特技软过渡。学院派的风格是尽量用静止镜头，少用推拉摇，大量的用精心构图的静止拍摄，用分切代替推拉摇。
5、不要空间跳跃混乱。脚本中牵涉到的地点和图像，一会在东一会在西，而后期剪辑千万别乱跟着跑，不要刚才在室内，现在室外，下一个镜头又回到刚才相同的一个室内，应该是室内的用完了再到室外。用不着的图像一定要舍，缺少的一定要去补。

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